Categoría: Miscelanea

La obra pictórica de Paul Klee desborda creatividad y sensibilidad. Desde sus inicios alrededor de 1898 supo plasmar, con lápiz o pincel, la denominada Weltanschau en sus creaciones. Es, precisamente, la enorme cantidad de temáticas y estilos abordados lo que imposibilita la clasificación de este autor bajo una sola etiqueta, pues presenta rasgos abstractos, expresionistas, surrealistas. Dichos temas y estilos no se dieron, como es lógico, de forma simultánea, sino que las obras de Klee presentan una notoria y personalísima evolución que desemboca, al término de su vida, en una oscura etapa de ensoñación tenebrosa . No será hasta 1914 cuando nacerá la faceta de Paul Klee como pintor. El descubrimiento del color durante su estancia en Túnez caracterizará sus cuadros a partir de este momento. Habiendo admirado a Picasso y a Braque, quiso aplicar el cubismo al color: rectángulos, líneas geométricas, colores transparentes, movimiento, vivacidad, descomposición y abstracción será el rumbo que tome la obra del artista a partir de este momento. El artista comienza una etapa de ensoñación de colores vivos, transparentes y ardientes, fantásticos y hechizantes. La geometría juega un papel esencial, especialmente, en el uso de figuras fundamentales como el cuadrado, el círculo y el triángulo. Su composición abstracta sigue un patrón sencillo: en primer lugar, dibuja un mosaico de rectángulos de color. Utiliza la regla para su delimitación, aunque, en su resultado, no son de igual tamaño ni forma; es decir, al aplicar el color, el resultado no son cuadrados perfectos, sino que algunas líneas son irregulares. Sus pinturas adivinan libertad, fantasía, seducción y espontaneidad. ? En cuanto a la temática, Klee supo manifestar en sus obras la totalidad del universo, la Weltanschau . Motivo recurrente será la naturaleza a la que no representa de forma explícita. Ejemplo de ello es la acuarela de 1915, Der Niesen , compuesta por un triángulo central, que representa una montaña, al que se suman rectángulos de colores, simulando árboles, un gran semicírculo en el cielo –la luna– y otras formas: Más tarde, durante los años veinte, Klee trabajó junto con Kandinsky y otras figuras sobresalientes del arte vanguardista de aquella época como personal docente en la Bauhaus de Weimar, destacando con obras como Um den Fisch (1926)

El sistema Gastarbeiter El sistema Gastarbeiter fue un acuerdo de Alemania junto con otros países, principalmente europeos, con el fin de darles trabajo en la nueva industria germana. Aprovechando las trágicas cifras de desempleo, en los años 50 Alemania hizo un llamamiento a estos trabajadores para ocupar la gran oferta que se estaba creando. Así, en principio, los trabajadores estarían en el país durante un corto periodo de tiempo para ganar el suficiente dinero como para mantenerse a ellos mismos y a sus familias en la distancia, de modo que pudieran volver lo antes posible a sus hogares. En la práctica, sin embargo, lo que ocurrió fue totalmente diferente: las condiciones de vida de los llamados Gastarbeitern no eran, ni mucho menos, óptimas, dado que la jornada laboral no daba espacio a una vida social y prácticamente todos residían en chabolas o en habitaciones abarrotadas de otros trabajadores migrantes. Además, dado el escaso salario, muchos permanecieron en Alemania varias décadas, llegando incluso a permanecer allí por el resto de sus vidas. En Italia, en particular, el desempleo y la situación político-social hizo que el llamamiento procedente de Alemania fuera recibido con gran entusiasmo dados los conflictos sociales y políticos existentes. A este contexto se le sumó la falta de adaptación del país al nuevo modelo económico industrial europeo, desarrollado especialmente en países centrales como Alemania, de modo que el sistema de los Gastarbeiter llegó como la gran salvación definitiva para muchos italianos. El 20 diciembre 1955 se firmó el primer acuerdo con la República Federal Alemana, por el cual se reclutaría a trabajadores italianos, la gran mayoría –alrededor de 450.000– procedentes del pobre sur de la península, subdesarrollada a nivel industrial. Este acuerdo se extendió posteriormente al resto de países en crisis, como España, Portugal o Turquía. Los trabajadores recibían un puesto “no cualificado” en áreas donde sus capacidades les permitían desarrollar labores pesadas y arduas, con horarios desorbitados y salarios muy reducidos en relación al esfuerzo realizado. Sin embargo, aquello era mejor que no poder subsistir en casa. Passavantis Rückkehr En „Passavantis Rückkehr“, Franco Biondi aborda el problema de la primera generación de trabajadores migrantes desde la perspectiva del regreso a su tierra. Tras haber pasado 15 años en Alemania como “Gastarbeiter”, Passavanti vuelve a su pueblo natal, en el sur de Italia. La historia, publicada por primera vez en italiano en 1976, se divide en siete pequeños capítulos cuyo hilo conductor es la añoranza, el rencor y, sobre todo, la sensación de no-pertenencia a ningún lugar. El protagonista, cuyo nombre significa “el que sigue adelante”, vuelve tras ser despedido de su puesto laboral en Alemania con la esperanza de recuperar su antigua vida en un hogar que recuerda cálido y “suyo”. Sin embargo, se encuentra con una realidad muy diferente, pues la imagen idealizada de su hogar se ha disuelto para dar paso a un entorno hostil y nada acogedor. Y es que Passavanti se siente ajeno a su propia patria: en Alemania, Passavanti es italiano. En Italia, es “el alemán”. Y el alemán, el “otro”, no es bienvenido. En todo momento se siente un extraño, lo que derivará en un sentimiento de profundo rencor hacia su pueblo y hacia sí mismo. ? Además, Passavanti vuelve arruinado, ofreciendo una cruda realidad completamente opuesta a la falsa imagen impuesta de quienes visitaban el pueblo, alardeando de la <>. En todo momento, Biondi nos quiere hacer ver que quien ha cambiado es él, no su hogar: los quince años fuera de su hogar han borrado su antigua vida y su verdadera felicidad, dando paso a un hombre desencantado cuyos sueños de triunfar en el mundo laboral se han hecho añicos.

¿Buscando recetas típicas alemanas? Aquí te servimos en bandeja de plata una opción sencilla y tradicional, muy común en los países de cultura alemana: el Apfelstrudel, o pastel de manzana (¡la traducción no le hace justicia al sabor!). La gastronomía alemana se ha enriquecido de sus frutos más abundantes, entre ellos, la manzana. Así, no es difícil encontrar mil recetas célebres que contengan este dulce, saludable y asequible manjar. De origen austríaco, el Apfelstrudel también forma parte de la cultura del sur de Alemania. Su tradición se remonta a la época bizantina, cuando solía emplearse como alimento de pobres, hasta que las gentes de Viena descubrieron lo delicioso del pastel y refinaron la receta hasta lo que hoy en día conocemos. El secreto del Apfelstrudel radica en una masa fina y en la calidad del producto estrella: las manzanas. Es conveniente utilizar aquellas que tengan buen aroma y un toque ácido como coletazo de salida a un postre que se espera que sea empalagosamente dulce. Si andabas en busca de platos diferentes con los que sorprender a tu público, esta opción es un éxito asegurado. Los ingredientes para 4 comensales son los siguientes: Para el relleno: • 1,5 kg de manzana (un poco ácidas) • 150 g de mantequilla • 80 g de pan rallado • 150 g de azúcar mezclada con un poco de canela? • 60 g de pasas • 60 g de nuez en trozos pequeños • Azúcar en polvo Para la masa: • 300 g de harina • Una pizca de sal • 2 dedos de un vaso pequeño de agua • 20 g de aceite de girasol La receta: • En primer lugar, hay que hacer una masa mezclando todos los ingredientes y dejarla reposar 30 minutos en una bandeja de madera untada con aceite. • Estirar con los dedos hasta que esté casi transparente sobre un trapo de cocina. • Para hacer el relleno , tostar el pan rallado con mantequilla . • Mezclar con el resto de los ingredientes y extender sobre 2/3 de la pasta. • Untar el resto de la masa con mantequilla líquida . • Enrollar la pasta con el relleno. Hornear a 175º C 35 minutos , untando el pastel 2 o 3 veces con mantequilla. Para la presentación, normalmente se suele acompañar de salsas dulces calientes o miel, o bien nata montada e incluso helado si decidimos tomarlo frío. Sin embargo, la versatilidad que ofrece este postre permite un acompañamiento casi al gusto del consumidor: mermeladas, otras frutas, chocolate, azúcar glas, frutos secos… ¡o todo a la vez! ¡A disfrutar! Fuente: Canal Cocina ( https://canalcocina.es/receta/apfelstrudel-pastel-manzana-austria

Hace 100 años, en Weimar, Walter Gropius fundaría una escuela que revolucionaría la forma de entender la arquitectura, el diseño y el arte a nivel mundial. Hablamos de la Bauhaus, de la que formaron parte artistas como Mies van der Rohe, Paul Klee o Kandinsky. La Bauhaus sentó las bases del diseño industrial y gráfico con sus propuestas innovadoras durante su historia. Bajo la premisa “la forma sigue a la función”, Gropius buscó unificar lo práctico y lo estético. Lamentablemente, dada la época histórica en la que se contextualiza la vida de esta escuela tuvo que trasladarse a Berlín en 1933 y, posteriormente a Estados Unidos, huyendo de la censura nazi. Hoy, en el centenario de su fundación, Alemania se vuelva en celebraciones conmemorando la inconfundible escuela: En Weimar, se inaugura el nuevo Bauhaus Museum , a cargo de la arquitecta Heike Hanada. En mayo, le sucederá la restauración de la única huella arquitectónica de la escuela que queda en la ciudad: la Haus am Horn , vivienda de ángulos rectos que fue decorada con muebles diseñados por los estudiantes. En Dessau se abrirá otro museo en septiembre , que acogerá una colección de 50.000 objetos de la Bauhaus, proyectado por la agencia barcelonesa Addenda. Y en Berlín, a la espera de la ampliación del Bauhaus- Archiv de cara a 2022, la Haus der Kulturen der Welt acaba de inaugurar una exposición que rememora los vínculos del movimiento con las culturas no occidentales. En definitiva, todo un abanico de oportunidades de celebración de la escuela que supuso un antes y un después en el mundo del arte a todos los niveles.? Fuente: El Giraldillo ( https://www.elegirhoy.com/evento/viajes/centenario-de-la- escuela-bauhaus-en-alemania ).

1. World Club Dome Es uno de los festivales de música EDM y electrónica más grande de Europa. Se celebra en la ciudad de Frankfurt am Main. Este festival reúne a DJs internacionales como Dimitri Vegas & Like Mike o Martin Garrix. El espectáculo es una producción de alto nivel con efectos visuales de todo tipo. World Club Dome se ha ganado una buena reputación más allá de sus fronteras, atrayendo a fans de todo el mundo a Frankfurt. 2. Nature One Es uno de los festivales de mú sica electrónica más grandes de Alemania, que se celebra en una antigua base de misiles dela OTAN situada en el oeste del país, cerca de Kastellaun. El recinto está dividido en cuatro zonas principales que acogen gran variedad de géneros de la música elec trónica, como house, techno, minimal, EDM, hardtechno y trance. Hay más 350 DJs y actuaciones en directo en un montón de zonas club repartidas por el festival, con los mejores productores y DJs del panorama de la electrónica. 3. Wacken Open Air Es considerad o uno de los mejores festivales de heavy metal y hard rock que tiene lugar en Wacken, una ciudad cercana a Alemania. El festival ha ido creciendo desde sus comienzos en 1990 para convertirse en el festival que es hoy en día, uno de los más prestigiosos de Europa. Ha inspirado varios documentales sobre su historia e impacto en la cultura , ya que todo lo que rodea a Wacken Open Air atrae a metaleros desde todas partes del mundo.? La experiencia Wacken Open Air cuenta con actuaciones de más de 150 artistas repa rtidos en 8 escenarios en un recinto de 280 hectáreas. 4. Rock am Ring Es uno de los festivales de música rock más importantes y reconocidos de Europa que se celebra en Nürburgring, Alemania. Lleva ya 34 ediciones por las que ha pasado artistas muy impor tantes de la música rock para deleitar a miles de asistentes desde 1985, incluidos U2, David Bowie, Pearl Jam, Aerosmith, Rage Against The Machine y Iron Maiden en el Center Sta ge. Junto a su festival “hermano” (Rock im Park) que se celebra en la misma fec ha, el festival suele recibir 150. 000 rockeros y metaleros de todas partes del mundo. 5. See You Festival Es ya uno de los festivales de house y techno más seguidos de Alemania y se celebra en la ribera del Tunisee con vistas al lago. Conocido también como “Beach Republic”, el maravilloso lago se convierte por unos días en el hogar de más de 25. 000 amantes del techno que se reúnen para disfrutar del sol, deportes acuáticos, barbacoas… Este festival es el perfecto equilibrio entre tranquilidad junto al lago de día y fiesta salvaje durante la noche. Tras su exitoso debut en 2014, sigue agotando entradas todos los años.

1. “Traum” – CRO Carlo Waibel más conocido como Cro, es rapero, cantente y productor alemán. Su música tiene una mezcla de pop – hip hop. Cro tiene canciones que se caracterizan por la rapidez con la que canta pero también tiene otras canciones como “Traum” que nos pueden ayudar a aprender alemán por la claridad con la que se entiende la letra. “Traum” viene de traumen en español significa “sueño” (soñar con algo) y habla de la búsqueda del protagonista por encontrar a la chica de sus sueños. 2. “Bye, bye” – CRO (Unplugged Version) También una canción de CRO. La versión unplugged Version es más lenta y fácil de comprender que la versión rap que es mucho más rápida. Es una canción que habla sobre un encuentro entre un chico y una chica en el tren que no se atreven a decirse nada más que “Bye, Bye”. 3. “Ich lass für dich das Licht an” – Revolverh 4. “Dieser Weg” – Xavier Naidoo Xavier Naidoo es una cantante y compositor alemán realiza toda su música principalmente en alemán pero a veces también en inglés. Es muy conocido en Alemania, se caracteriza por su voz profunda y por cantar en varios estilos, ha colaborado con números artistas como Deborah Cox o RZA. “Dieser Weg” es una canción con un mensaje filosófico que habla de las dificultades que puedes encontrarte en el camino. Es una canción fácil de aprender por la sencillez del vocabulario y las repeticiones.